14 Bars, die Cocktails in Amerika für immer verändert haben

Trotz der Aufhebung des Verbots durch die Verabschiedung des 21. Zusatzes im Jahr 1933 dauerte das dunkle Zeitalter der amerikanischen Cocktails lange, nachdem das Land sein edles Experiment beendet hatte. Die Bars von Amerika brachen, bis eine Cocktail Renaissance begann Wurzel in den späten 1990er und frühen 2000er Jahren zu nehmen. Das ist, wenn eine Sammlung von Bars und Barkeeper begann die Art und Weise zu verändern wir tranken.

Als die Erweckung begann, mussten wir als trinkendes Publikum anerkennen, dass wir gesündigt hatten. Wir ließen Cocktails zum Synonym für Zitronentropfen und Appletinis werden und alles, was Carrie und Samantha von Sex and the City in einem Nachtclub bestellt hätten, in dem die Leute auf Betten faulenzten. Hören Sie, an einem gut gemachten Cosmo ist nichts auszusetzen, aber wir könnten viel besser als Wodka-Cocktails mit Maissirup mit hohem Fruchtzuckergehalt und rotem Farbstoff Nr. 2.

Die frühen Influencer, wie Milk & Honey und Angel’s Share in New York, mussten uns zurück zu den Grundlagen bringen, um unsere schlechten Gewohnheiten zu brechen. „Es war fast auf seltsame Weise puritanisch und puristisch zu einem Fehler nach heutigen Maßstäben“, sagt Lynnette Marrero, Barkeeperin und Mitbegründerin des All-Women-Bartending-Wettbewerbs Speed Rack. „Aber es musste zu der Zeit passieren. Wir mussten so weit zurück zum Anfang gehen, um wieder vorwärts zu gehen.“

Raus waren saure Mischungen und rein waren frische Zutaten. Der billige Brunnenwhisky reichte nicht mehr aus, eine reichhaltige und abwechslungsreiche Auswahl war erforderlich. Die richtigen Techniken zum Messen, Schütteln und Rühren waren zurück. Speakeasies wucherten. In ruhigen, von der Prohibition inspirierten Cocktailbars herrschte eine ruhige Ehrfurcht vor dem Handwerk. Aber mehr Innovation sollte kommen. Als frühe Bars uns lehrten, wie ein gutes Getränk hergestellt wurde, haben neue von New York über Portland bis San Francisco diese Techniken mit Zutaten weiterentwickelt, die Sie zu Beginn des 20. Und bald, Sie könnten ein Qualitätsgetränk bekommen, ohne in einem Craft-Cocktail-Heiligtum sein zu müssen.

„Wir haben gewonnen. Ich liebe die Tatsache, dass ich jetzt in eine gute Bar gehen kann und ein Typ in einem zerrissenen Megadeth-T-Shirt mich zu einem guten Daiquiri machen kann „, sagt Joaquin Simo, Besitzer von Pouring Ribbons in New York. „Die Bar wurde im ganzen Land für bessere Getränke in Bars, Restaurants und Hotels angehoben. All unsere Missionierung zahlte sich aus.“

Also ist es Zeit, ein Glas zu diesen Einrichtungen zu heben, die Amerika aus dem dunklen Zeitalter des Trinkens herausgezogen haben.

Angel’s Share

Wo: New York
Wann: 1994
Einfluss: Indem sie den japanischen Stil nach Amerika brachten, führten sie die klassischen Bartending-Techniken wieder ein

Diese Bar im Speakeasy-Stil, die im japanischen Restaurant Yokocho in Manhattans East Village versteckt war, legte vor mehr als zwei Jahrzehnten einen Schwerpunkt auf die Technik. „Nach der Prohibition verschwand das Handwerk des Barkeepers, aber es lebte in Japan weiter und sie brachten es zurück in die USA“, sagt Jeffrey Morgenthaler, amerikanischer Barkeeper des Jahres 2016.

Die Methoden der Bar hatten einen tiefgreifenden Einfluss auf Milk & Honeys Gründerin Sasha Petraske und viele andere New Yorker Barkeeper. „Japanisches Bartending ist eine ganz eigene Art, Cocktails zuzubereiten“, sagt Giuseppe Gonzalez, ein langjähriger New Yorker Barkeeper, der jetzt in Las Vegas lebt. „Dinge wie Cocktails rühren, frische Zutaten verwenden, eigenes Eis einfrieren und perfekt in Jiggern messen. Alles ist langsamer und schöner und komplizierter und der Barkeeper nahm sich Zeit. Sie verlangsamten und kontrollierten die Energie des Raumes.“

Diese kleine Oase der Ruhe kontrastiert mit der Hektik von New York. „Als ich in dieser Bar gegenüber von Takuma Watanabe saß, fand ich einen Freund und einen Ort, um der verrückten Stadt zu entkommen“, sagt die in Chicago ansässige Barkeeperin Julia Momose. „Ich versuche jedes Mal, wenn ich in New York bin, zu Angel’s Share zu gehen, und jedes Mal komme ich mit etwas davon.“

Absinth

Wo: San Francisco
Wann: 1998
Einfluss: Pioniere der hausgemachten Zutaten

Während des dunklen Zeitalters der Cocktails war es hinter der Bar alles elektrisch gefärbte künstliche saure Mischungen, Cranberrysaft aus einer Pistole und zuckerhaltige Maissirup-Mixturen. Nicht bei Absinth. „Sie hatten nichts Falsches hinter der Bar“, sagt Erick Castro, Inhaber von Polite Provisions in San Diego. Dies war eine französische Brasserie mit einem kulinarischeren Ansatz, der über das Ablassen von saurer Mischung für tatsächliche Früchte hinausging. „Sie waren die Jungs, die Pionierarbeit bei der Idee hausgemachter Zutaten geleistet haben“, sagt Morgenthaler. „Die erste Welle des neuen Barkeepers brachte uns dazu, frischen Zitronensaft herzustellen, und sie waren die nächste Welle, eigene Sirupe und Grenadinen herzustellen.“

„Diese Bar bekommt nicht genug Kredit“, sagt Simo. „Damals sah man Sazeracs nicht auf einer Speisekarte, schon gar nicht in einem Restaurant. Sie hatten eine dichte, kommentierte Speisekarte mit Klassikern und Originalen. Sie zwangen die Menschen, über Kosmos, Zitronentropfen und Kamikazes hinauszudenken.“

Zick-Zack-Cafe

Wo: Seattle
Wann: 1999
Einfluss: Riesige Spirituosenauswahl und Wiederentdeckung eines Klassikers aus der Prohibitionszeit

Bis Barkeeper Murray Stenson den Cocktail aus der Prohibitionszeit wiederbelebte Das letzte Wort, es war der Geschichte verloren gegangen. Das Getränk, das zu gleichen Teilen aus Limette, Chartreuse, Gin und Maraschino-Likör besteht, reiste von seiner Bar in Seattle zurück in die Cocktail-Brutstätte von New York und wurde zu einer Hauptstütze klassischer Cocktailmenüs. „Zig Zag hat die Klassiker so sexy angeboten und irgendwie immer wieder alte Rezepte gefunden, die sie wie aus einem Zauberhut zu ihren Gästen bringen können“, sagt Anu Apte-Elford, Inhaberin von Rob Roy in Seattle.

Aber Stensons Einfluss geht über ein einziges Getränk hinaus. „Bei Zig Zag haben Murray und diese Jungs so ziemlich alles vor allen gemacht“, sagt Morgenthaler. „Vor allem mit einer riesigen Spirituosensammlung. Jetzt ist es üblich, tausend verschiedene Marken an der Wand zu haben, aber sie haben es einfach getan.“ Selbst die Baristas im kaffeemüden Seattle haben sich von Stenson inspirieren lassen. „Ich saß ihm an der Bar gegenüber und habe gerade von seiner Bewegung gelernt“, sagt Christopher Abel Alameda von Menottis Coffee Shop in Venedig und früher von Vivace in Seattle. „Ich habe gelernt, mit Kunden zu interagieren, indem ich ihn beobachtet habe.“

Milch & Honig

Wo: New York
Wann: 2000
Einfluss: Die Klassiker zurückbringen

Für viele geht es beim Trinken um das Ziel. Schüsse, lange Inseln, Wodka-Red Bulls. Lass uns Blotto holen, und lass uns schnell dorthin kommen. Milch & Honig machte alles über die Reise. Wie Angel’s Share, die ihn inspirierte, konzentrierte sich Besitzer Petraske auf das Handwerk und brachte eine Präzision und Formalität zurück zum Barkeeper, die für erstaunliche Cocktails sorgte. Er drängte sich gegen saure Mischungen und schlampige Technik zurück, indem er klassische Cocktailzutaten und -methoden umfasste. Du warst nicht da, um zerschlagen zu werden, du warst da, um zu genießen, was du getrunken hast, mit Petraske in der festen Kontrolle. Dann brachte er Schützlinge hervor, die sich im ganzen Land von New York über Dallas bis Los Angeles ausbreiteten. „Ohne Milch & Honig wäre das Cocktail-Revival nicht so schnell gegangen“, sagt Marrero.

Aber es waren nicht nur die Getränke, die die Branche beeinflussten. Milch & Honig veränderte die Stimmung der Riegel. Die New Yorker Szene der frühen 2000er Jahre war eine schlampige Angelegenheit. Milk & Honey war die Apotheose davon und hielt sich an strenge Regeln des Anstands, von „no starfucking“ über „no hollering“ bis „no Playfighting“.“Es war in vielerlei Hinsicht so, als würde man in die Kirche gehen“, sagt Castro. „Du bist da reingegangen und warst in ihrer Welt. Sie lebten nach ihren Regeln und zu ihren Bedingungen und es war großartig.“

Bars Affenmilch & Honig-Stil. In den frühen Jahren, wenn Sie einen zierlich gekleideten Barkeeper sahen, der in einer ruhigen Cocktailhöhle Craft-Drinks herstellte, Sie schlugen Petraske ab. Die Leute kopierten die Bar so sehr, dass sie das, was innovativ war, fast in Klischees verwandelten. „Das Schlimme an Milch & Honig waren all die Leute, die es schlecht kopiert haben“, sagt Castro. „Man konnte die Getränke kopieren, aber man konnte die Atmosphäre dort nicht einfangen. Und wenn du nicht da wärst, würdest du es nicht verstehen.“

Flatiron Lounge

Wo: New York
Wann: 2003
Einfluss: Zeigen, wie Cocktailbars ein tragfähiges Geschäft sein könnten

Als die Flatiron Lounge eröffnet wurde, steckte die Craft-Cocktail-Bewegung noch in den Kinderschuhen und noch niemand hatte bewiesen, dass sie Geld verdienen konnte. „Julie Reiner Eröffnung Flatiron ist eine der wichtigsten Bars in der Bewegung. Schauen Sie sich die drei Bars vor Flatiron an: Blackbird schloss in einem Jahr, Angel’s Share war glücklich, von der Welt ausgeschlossen zu sein, und Milk & Honey war fast antikapitalistisch, da Sasha sehr einflussreich war, aber nie Geld hatte „, sagt Simo. „Flatiron ist die Bar des Volkes; Die Bar pumpt eine enorme Menge an Craft-Cocktails aus. Es zeigte den Leuten, dass Sie etwas Besseres als saure Mischung aus einer Waffe haben könnten, aber Sie mussten nicht 20 Minuten auf Ihr Getränk warten. Viele Leute haben gelernt, dass sie gerne Cocktails in Flatiron trinken. Es demokratisierte die handwerkliche Cocktailkultur, die bereits eingesetzt hatte.“

Dieser Erfolg hatte Auswirkungen. „Wenn Sie kein Flatiron haben, haben Sie keinen Pegu Club“, sagt Simo. „Sie haben die gleichen Investoren hinter sich und wenn Flatiron kein großer Erfolg gewesen wäre, hätten sie Pegu nicht eröffnet.“

Das Potenzial von Cocktails zum Geldverdienen zu erschließen, verdankt Flatiron-Besitzerin und Barkeeperin Julie Reiner, der auch der Clover Club in Brooklyn gehört. Sie hat einige der besten Barkeeper der Branche ausgebildet und ihnen beigebracht, effizienter zu sein. „Diese Frau weiß, wie man Getränke sehr schnell macht. Sie trainiert dich, schnell zu sein. Sie trainiert dich, effizient zu sein „, sagt Simo. Aber was sie auch gemacht hat, war, wie sie eine Atmosphäre für Kunden geschaffen hat, zusätzlich zu tollen Drinks. „Es ist das, was ich an ihr am meisten bewundere, sie stellt den Kunden mit super freundlichem Service an die erste Stelle“, sagt Ted Kilgore, Besitzer der Cocktailbar Planter’s House in St. Louis. „Und sie hat mich wirklich inspiriert, indem sie einen Ort mit Volumen hatte, der immer noch die Cocktail-Geeks zufriedenstellen kann.“

Nur Mitarbeiter

Wo: New York
Wann: 2004
Einfluss: Die Industry Bar

2011 bei den Oscars of Booze (ok, es ist eigentlich die Spirited Awards genannt), gewann es nur „World’s Best Cocktail Bar“ und festigte seinen legendären Status. „Es ist leicht, jetzt über ihren Erfolg zu sprechen, aber 2004 waren sie das hässliche Kind“, sagt Gonzalez. „EO hatte Menüs voller Wodka-Cocktails, als das nicht sehr cool war.“

Aber dieser Ort war nicht unbedingt cool, er wollte Spaß machen. „Viele Leute gehen in Bars, wo es sehr kostbar und reglementiert ist, und sie beenden ihre Nacht im EO“, sagt Simo. „Das ist die Partybar. Sie könnten immer noch gute Drinks bekommen. Du kannst jemanden abholen. Es gibt Musik. Sie nehmen ihren Job ernst, aber sie sind das Gegenteil von Arm-Strumpfband tragen, Jigger mit Mixologen. Sie kümmern sich um die Person vor ihnen. Es gibt weniger Show über den Pomp und die Umstände. Sie waren nicht so wertvoll wie viele andere Bars.“

Im Kern sind es fünf Leute aus dem Bargeschäft, die sich zusammenschließen, um den Ort zu schaffen, den sie wollten. „Es ist die Industry Bar und jeder möchte die nächste Industry Bar eröffnen, aber das braucht Entschlossenheit und Zeit und das Servieren von Essen bis 4 Uhr morgens“, sagt Gonzalez. „Der Game Changer Nur mit Mitarbeitern war, dass Sie immer einen Besitzer hatten, der Ihr Getränk herstellte. Die ersten fünf Jahre war EO offen, jede Schicht wurde von einem Eigentümer abgedeckt. Der Grad an Service, den Sie von einem Eigentümer erhalten, unterscheidet sich von einem Mitarbeiter. Du sprichst nicht mit jemandem, der einen Job hat, du sprichst mit einem Besitzer.“

Pegu Club

Wo: New York
Wann: 2005
Einfluss: Das Trainingsgelände für großartige Barkeeper

Mit dem Handwerk der Cocktailherstellung die Barkeeperin Audrey Saunders, die weitgehend an die Zeit verloren ging, war eine Pionierin bei der Wiederherstellung der Zubereitung großartiger Getränke. „Audreys Stil, die Art und Weise, wie sie sich der Cocktailkreation nähert, ist hervorragend“, sagt Marrero. „Sie würde den Daiquiri auf 12 verschiedene Arten probieren, bevor sie entschied, was ihr Haus-Daiquiri sein würde. Diese Liebe zum Detail war wirklich wichtig für die Entwicklung von Cocktails. Sie hielt das Handwerk am Laufen und war eine großartige Lehrerin.“

Einige der besten Barkeeper der Branche haben heute ihr Handwerk unter Saunders im Pegu Club verfeinert. „Ich, Phil Ward, Kenta Goto und Jim Meehan haben alle im Pegu Club angefangen“, sagt Gonzalez. „Damals, als es in New York wirklich nur vier Bars gab – Employees Only, Flatiron Lounge, Milk & Honey und Pegu Club – war Pegu Club der ehrgeizigste. Es war der Ground Zero von allem.“

Tod & Co.

Wo: New York
Wann: 2006
Einfluss: Neue Zutaten in die Bar bringen, um auf den Klassikern aufzubauen

Mit den Grundlagen, die an Orten wie Milk & Honey neu gelernt wurden, könnte nun eine zweite Welle von Bars gedeihen, angeführt von Death & Co., die 2006 am Silvesterabend im East Village eröffnet wurde. „Tod & Co. ist so fortschrittlich, dass sie die Art und Weise verändert haben, wie Menschen Cocktails sehen „, sagt Kilgore über seine Besuche in New York, um mehr über die neuesten Entwicklungen im Barkeeper-Handwerk zu erfahren. Er bewunderte sehr, wie sie mit dem Mischen von Spirituosen experimentierten, so dass ein Old Fashioned nicht nur ein Whisky aus einer Flasche war, sondern eine Sammlung von ihnen, die ein einzigartiges Geschmacksprofil schufen. Und er sah auch, wie sich verschiedene Spirituosen in einem Getränk gegenseitig ausspielen konnten. „Wir haben verschiedene Spirituosen zusammen angefangen, wie einen Gin, der mit einem Tequila funktionierte, oder einen Scotch, der mit einem Mezcal funktionierte“, sagt er.

„Es war das erste, das wirklich komplizierte Drinks gemacht hat“, sagt Castro. „Milch & Honig ist sehr streng, sehr sauber und einfache Getränke. Mit Techniken von vor 100 Jahren. Sehr traditionell. Ich war am meisten inspiriert von Death & Co. Sie würden Estragon, Honigtausaft oder andere Dinge verwenden, die Sie in Bars vor der Prohibition nicht finden würden. Sie hatten modernere Techniken und mehr Zutaten als nur Klassiker, aber die Getränke waren genauso lecker.“

Die violette Stunde

Wo: Chicago
Wann: 2007
Einfluss: Das Mekka des Mittleren Westens

The Violet Hour wurde von einem Veteranen des Milk & Honey and Pegu Clubs, Toby Maloney, eröffnet und brachte einen raffinierten, New Yorker Ansatz für Cocktails in die Windy City. Aber mit Regeln wie Milk & Honey’s mochte es nicht jeder zuerst. „Es war polarisierend, die Leute haben diese Bar verdammt gehasst“, sagt Simo. „Sie wollten nicht, dass man ihnen sagt, sie könnten es nicht ertragen, dass man keinen Hut tragen könne.“ Aber Leute, die sich an die Regeln hielten, erhielten nicht nur Milch & Honig in größerem Maßstab, sie hatten auch wirklich innovative Getränke. „Diese Vorstellung, über den Tellerrand hinaus zu denken und den Cocktail-Kanon zu untergraben, kam aus Violet Hour. Man sah Jungs, die bis 6 Uhr morgens nach Schichtende zusammen Getränke testeten „, sagt Simo. „Sie hätten die Voliere nicht, wenn Grant Achatz und die Alinea-Crew nicht die ganze Zeit hereinkämen und nach dem Gottesdienst dort tranken. Sie sahen, wie die Leute den Umschlag auf die gleiche Weise drückten, wie sie es waren.“

Alaune aus der Violetten Stunde haben sich ausgebreitet und selbst großartige Bars eröffnet, aber schon vorher kamen Barkeeper von überall her, um zu lernen. „Es hatte einen großen Einfluss darauf, wie die Menschen in Chicago und im gesamten Mittleren Westen tranken“, sagt Simo. „Leute, die die Violette Stunde besuchten, kehrten nach Detroit, Cleveland und Indianapolis zurück und eröffneten ihre eigenen Bars. Ohne sie hätten Sie das Wachstum der Cocktailkultur mitten im Land nicht gesehen.“

Clyde Common

Wo: Portland, Oregon
Wann: 2007
Einfluss: Barrel-Aged Cocktails und Open-Source-Innovation

Tausende von Meilen von den Cocktail-Brutstätten von New York und San Francisco entfernt, gelang es Jeffrey Morgenthaler immer noch, über einen Blog, der über seine Arbeit hinter dem Stick informiert war, mit seinen Kollegen in Kontakt zu treten. „Er hat eine Website, die nichts für Cocktail-Nerds ist, sondern eine Barkeeper-Website“, sagt Gonzalez. „Mit Jeff war er der erste Barkeeper, der die Probleme, mit denen wir alle konfrontiert sind, in Angriff nahm und intelligent darüber sprach.“ Und das bedeutete, Innovationen hinter der Bar voranzutreiben und dann ein Open-Source-Ethos zu haben, in dem er das, was er gefunden hat, teilen würde. „Dort zu leben, wo es noch keine Cocktailbars gab, gab es keinen Ort, an dem man in der Bar einer anderen Person sitzen und zuschauen konnte, also hat mir das Lesen dieses Blogs geholfen“, sagt Kilgore. „Und er hatte starke Meinungen, die mich herausgefordert haben, meine eigene Meinung darüber zu entwickeln, wie ich meinen Job machen soll.“

Aber bei Clyde Common gab es Innovationen, die zusätzlich zum Unterrichten der Grundlagen stattfanden. „Er ist einfach ein verrückter kreativer Typ. Er ist einer dieser Typen, die viele Trends geschaffen haben „, sagt Castro. „Wenn man sich Dinge wie Cocktails im Fassalter in der Neuzeit und Cocktails in Flaschen ansieht, war das er.“ Er hat auch Getränke aus der Disco-Ära wie den Long Island Ice Tea, Grasshopper und Amaretto Sour in respektable Cocktails verwandelt. Und da die Feierlichkeiten zum Aufhebungstag jetzt jeden Dezember im ganzen Land stattfinden 5, Trinker überall können Morgenthaler dafür danken, dass er auch diesen Saufurlaub geschaffen hat. „Jeff ist der Champion der Leute“, sagt Gonzalez. „Und er ist immer noch Barkeeper, also kannst du nicht mit ihm ficken.“

Seven Grand

Wo: Los Angeles
Wann: 2007
Einfluss: Die Wiedergeburt der Cocktails in Amerikas zweitgrößter Stadt

„LA gab es erst nach Seven Grand Opened“, sagt Morgenthaler. Sicher, die Stadt der Engel existierte vor 2007, aber nicht für die Cocktailwelt. Los Angeles hatte im Vergleich zu New York und San Francisco einen späten Start in die Wiederbelebung, ähnlich wie die Erneuerung seines städtischen Kerns nach anderen Metropolen begann. Als Seven Grand 2007 eröffnet wurde, bestand ein Großteil des Blocks, den es in Downtown LA einnimmt, nur aus verlassenen Gebäuden, und die Stadt war nicht allzu sehr an einer eigenen Whiskybar interessiert, aber es ging trotzdem weiter. „Seven Grand brachte den Begriff des klassischen Trinkens nach Los Angeles zurück“, sagt Ryan Wainwright, der 2017 den Legacy Cocktail Competition der US Bar Guild gewann. „Viele Orte in der Stadt folgen immer noch dem, was sie getan haben. Ich schaue immer noch auf ihr Modell.“

Andere Bars sind seit Seven Grand berühmter geworden, darunter The Varnish, das bei den Spirited Awards 2012 als beste amerikanische Bar ausgezeichnet wurde. „Lack bekommt alle Auszeichnungen und Auszeichnungen“, sagt Wainwright. „Aber Seven Grand ist derjenige, der aufstand und in ein Ideal investierte, es dort hinstellte und sagte:“Mal sehen, was passiert““

Trinken

Wo: Boston
Wann: 2008
Einfluss: Das benutzerdefinierte Cocktailerlebnis

Wenn Sie in Drink gehen, ist es eine ganz andere Erfahrung als die meisten Bars, die Sie besucht haben. Es gibt keine Flaschen im hinteren Regal, die Ihnen einen Hinweis darauf geben, welchen Geist Sie auswählen sollen, nirgendwo anders als direkt an der Zick-Zack-Bar und kein Menü, das Sie sich ansehen können. „Ihre einzige Möglichkeit ist, mit dem Barkeeper zu sprechen, und es ist so konzipiert“, sagt Gonzalez. „Manche Leute konzentrieren sich so sehr darauf, ein Menü zu machen, dass es fast kitschig wird. Aber wir wollen, dass jemand hereinkommt und redet. Es ist eine schöne Art, Gemeinschaft zu schaffen.“

„Was sie besser als alle anderen gemacht haben, war, dass sie gezeigt haben, wie wichtig die Interaktion zwischen Barkeeper und Gast ist“, sagt Simo. „Es sollte nicht darauf beschränkt sein, diesen riesigen Band mit Cocktails vor sich hin zu legen, den Sie vielleicht nicht verstehen, und dann wegzugehen. Stattdessen ist es ‚Lass uns plaudern, worauf hast du Lust? Du bekommst einen Drink, der nur für dich gemacht ist.“

Smuggler’s Cove

Wo: San Francisco
Wann: 2009
Einfluss: Rettung von Tiki

Wenn Sie einen köstlichen Mai Tai oder Zombie , zuerst musst du Don dem Strandkämmerer und Händler Vic, den Paten von Tiki, danken. Aber wirklich, die vage polynesische Modeerscheinung fiel gegen Ende des 20.Jahrhunderts so weit in Ungnade, dass 1989 sogar Donald Trump Trader Vic’s als zu kitschig für den Aufenthalt in einem seiner Immobilien ansah. Aber jetzt ist Tiki zurück. Bars, die tropischen Getränken gewidmet sind, sind im ganzen Land aufgetaucht, mit Barkeeper Martin Cate an der Spitze. Wenn Sie also heute Tiki trinken, sollten Sie auf seine Bar Smuggler’s Cove anstoßen.

Tiki begann während der Depression als eskapistische Fantasie und erreichte Mitte des Jahrhunderts seinen Höhepunkt als umfassendes Kultur- und Trinkphänomen. Das Décor flammte zusammen mit den Getränken auf, was ziemlich kompliziert sein kann. Jeder Cocktail kann mehrere frische Säfte, verschiedene Rumsorten und ein paar hausgemachte Zutaten enthalten. Es brauchte Smuggler’s Cove, um Tiki vollständig zu umarmen, vom Styling bis zu den Zutaten, um den Leuten wieder zu zeigen, wie es gemacht werden könnte. „Es ist Teil Cocktailbar, Teil Vergnügungspark. Es ist Eskapismus. Es ist inspirierend und ich bekomme Ideen von ihnen „, sagt Gonzalez. „Willst du eine langweilige Prohibition Bar oder willst du eine lustige Tiki Bar?“

Rickhouse

Wo: San Francisco
Wann: 2009
Einfluss:

Als die Craft-Cocktail-Szene wuchs, musste eine Bar fast einen Hauch von Ernsthaftigkeit aufbringen, um ernst genommen zu werden. Manchmal wurde das Trinken etwas mürrisch. „Zu dieser Zeit war jede Bar eine Speakeasy“, sagt Castro. „Rickhouse war eine Antwort darauf. Es gab einige Bars, die frischen Saft und Sachen mit hohem Volumen machten, aber sie waren nicht auf die Präzision des Todes & Co. Wir sagten, lass uns beides machen. Rickhouse nahm den ganzen Ernst einer handwerklichen Cocktailbar und kombinierte sie dann mit lauter Musik, Rock’n’Roll und einer guten Zeit. Deshalb hat es so viele Preise aus den Toren gewonnen. So viele Menschen spielen in Begierde die ganze Zeit.“

Barkeeper in der Gegend bemerkten es, einschließlich Wainwright, der sich in der Bay Area die Zähne schnitt, bevor er LA entcampte. „Ich war ein Typ, ich kam aus Kneipen in San Francisco, und wir wollten etwas Gehobeneres machen. Und so haben wir Rickhouse kopiert „, sagt Wainwright. „Die Leute kamen herein und sprachen darüber, was sie dort bekommen haben.“

„Sie haben gezeigt, dass wir keine Speakeasy eröffnen müssen, wir können eine Bar eröffnen und die Leute hereinlassen und sich amüsieren“, sagt Kilgore. „Sie haben den Snobismus hinter sich gelassen.“