캐주얼 오페라 추종자들에 의해 한 작품 작곡가로 간주되었지만 피에트로 마스카니는 다른 오페라와 약간의 관심을 썼다. 카발레리아 루스티카나를 제외하고,우스꽝스러운 코믹 라미 코 프리츠,아찔하게 극적인 아이리스,그리고 일 피콜로 마랏은 기분과 방식의 다양성을 증명합니다. 그래도 마스카니의 첫 번째 오페라는 너무 성공적이어서 이후의 노력은 그 초기 승리와 같을 수 없었습니다. 무솔리니의 파시스트 정권에 대한 그의 포옹은 1920 년대와 1930 년대에 자기 봉사를 보였다.
그의 부모는 아들을 위해 법으로 경력을 쌓았음에도 불구하고 마스카니는 개인 훈련을 받았다. 그러나 그가 새로 결성 된 이스티투토 뮤직 칼레 리보르 네즈의 감독과 함께 공부하기 시작했을 때,그의 아버지는 총각 삼촌이 젊은 피에트로에게 집을 제공하고 훈련 자금을 마련하기 위해 중재 할 때까지 더 이상의 음악 연구를 금지했습니다. 마스카니는 밀라노 음악원에 도착했을 때,그는 오케스트라 멤버와 투어 오페레타 회사의 가끔 지휘자로 불안정한 경력에 착수하기 전에 2 년 남아 있었다. 1889 년 리나 카르보그나니와 결혼한 그는 풀리아에 음악 강사로 정착했다.
음악 출판사 손조뇨가 제작한 대회에 마스카니는 1890 년 2 월 그의 세 번째 오페라 카발레리아 루스티카나를 제출했다. 5 월 17 일 로마 초연에서 전례없는 성공은 작곡가를 지방의 희망에서 새로 발행 된 마에스트로로 이끌었습니다. 다음 해,마스카니는 라미코 프리츠와 함께 더 조용한 업적을 즐겼다. 실바노는 1895 년 베리스모로 돌아왔으나,아이리스보다 덜 긍정적이었으며,1899 년 강렬한 동양적 테마로 상당한 성공을 거두었다. 그의 대본을 선택할 때 반복적으로,작곡가는 손실의 테마로 전환,그는 때 그의 어머니의 죽음에 느낀 황폐 리콜 만 10 살이에요. 1903 년에 시작된 안나 롤리 와의 불법적 인 관계는 1945 년 마스카니가 죽을 때까지 지속되었습니다.
마스카니는 1911 년 이사보,1913 년 파리시나,1917 년 로돌레타,1921 년 일 피콜로 마라트를 완성하면서 신세기에 작곡을 계속했다. 정권을 기쁘게하기 위해 1935 년에 쓰여진 과장된 네로네와 마찬가지로,마스카니는 종종 테시 투라스를 처벌하고 가차없이 높은 볼륨으로 보컬 가능성의 외부 한계를 탐구했습니다. 그는 1902-03 년에 잘못 생각한 미국 투어보다 이탈리아에서 더 긍정적으로 지휘자로 출연했습니다.